tag:blogger.com,1999:blog-56141822516862044532024-02-21T03:23:42.167-08:00HISTORIA DE LA ARQUITECTURA Y EL ARTE IIJESÚS JARAhttp://www.blogger.com/profile/16244726953090678401noreply@blogger.comBlogger10125tag:blogger.com,1999:blog-5614182251686204453.post-11833886408227908702011-05-10T16:45:00.000-07:002011-05-10T16:45:14.718-07:001.- Resumen “NEOCLASICO”<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; text-align: left;"><b><span style="color: black; font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Búsqueda ética<o:p></o:p></span></b></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><span style="color: black; font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Los pensadores y artistas del S XVIII, de la cultura del Iluminismo, iniciaron la reflexión sobre la decadencia de su mundo y trataron de investigar las culturas pasadas o lejanas donde creían encontrar la pureza y moral perdidas. Rousseau se refiere al estado natural de los hombres y Montesquieu toma a Roma como ejemplo para la modernización de los sistemas políticos.<br />
En París a partir de la segunda mitad del siglo XVIII se origina un rechazo al arte Rococó paralelo al que surge en contra de la aristocracia a la cual representa. Se produce una vuelta al orden propulsada por la clase media ilustrada que tenía nuevas pautas morales. En el valor normativo, la disciplina y austeridad del arte antiguo se halla el ejemplo para combatir al arte adoptado por la disoluta aristocracia.<br />
La Revolución francesa le va a dar un nuevo contenido reafirmándolo como modelo estético pero por sobre todo como modelo ético. Este planteo sigue a Platón que identifica a la idea de belleza con la idea superior del bien.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; text-align: left;"><b><span style="color: black; font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Búsqueda arqueológica</span></b><span style="color: black; font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><span style="color: black; font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">En 1738 y 1748 se descubren Herculano y Pompeya respectivamente, lo cual alcanzó gran difusión en Europa. Se inician los viajes con fines arqueológicos y las consiguientes publicaciones de estudios y documentos que ellos originaron. La antigüedad de Herculano se publica en 1757 con láminas que sirvieron de modelo a muchos artistas, como Mengs, que conocieron la antigüedad por este medio.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><i><span style="color: black; font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><br />
</span></i></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><i><span style="color: black; font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Juan J. Winckelmann (1717 - 1768)</span></i><span style="color: black; font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">:<o:p></o:p></span></div><div align="center"> <table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" class="MsoNormalTable" style="width: 149px;"><tbody>
<tr style="mso-yfti-irow: 1; mso-yfti-lastrow: yes;"> <td style="padding: 0cm 0cm 0cm 0cm;"></td><td style="padding: 0cm 0cm 0cm 0cm;"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Verdana, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: 17px;"><br />
</span></span></div></td> </tr>
</tbody></table></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><span style="color: black; font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">De origen alemán, va a trabajar a Roma en 1755 y luego es Superintendente de monumentos antiguos. Aunque conoce sólo algunas obras, ya que la mayoría estaban por descubrir, llega a la conclusión de la superioridad de la cultura griega.<br />
Se inicia una aproximación a la cultura greco- latina más rigurosa. Wincklemann inicia la arqueología científica, publica "Reflexiones", sobre la imitación del arte griego en 1755 e "Historia del arte de la Antigüedad" en 1764, traducida al francés y al inglés y con gran difusión en Inglaterra.<br />
Vio en el arte griego, por encima del romano, un arte que plasmó ideales de belleza espejo de una sociedad pura, resultante de una armonía de cuerpo y espíritu. Hay pues que imitar a Grecia para regenerar la sociedad.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><i><span style="color: black; font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><br />
</span></i></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><i><span style="color: black; font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Giambattista Piranesi (1720 - 1778)</span></i><span style="color: black; font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 17px;"><br />
</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><span style="color: black; font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"></span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 17px;">Arquitecto veneciano que realiza con sus cientos de grabados al aguafuerte la transcripción de las obras romanas propugnando la superioridad de esta arquitectura. Sus obras como Vedute donde aparecían imágenes de Roma antigua y moderna fueron muy famosas, y editadas aún mucho después de su muerte, configuraron la idea de la ciudad que los extranjeros tuvieron por mucho tiempo.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><span style="color: black; font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"> Durante el S. XVIII el Neoclasicismo se aproxima a lo romano pero los conocimientos aportados por las investigaciones de fines del siglo y comienzos del S. XIX producen un acercamiento a lo griego.<br />
El Neoclasicismo se diferencia de anteriores resurgimientos del clasicismo en que los artistas imitaron conscientemente al arte antiguo con pleno conocimiento de las obras su estilo y temática. Se imitaron los relieves en pintura, acentuando la planimetría del cuadro en oposición a la profundidad barroca y se retomaron las poses y el modelado resultante de iluminar a las esculturas para los personajes de la pintura. Se imitaron los temas antiguos adaptándolos a las situaciones modernas y dándoles un nuevo contenido extra plástico. ( Político, moralizante, dogmático, etc. ).<o:p></o:p></span></div><div align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: center;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;"><br />
<b>Arquitectura neoclásica</b><o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">Se origina en dos países que habían sido mas reacios a los excesos arquitectónicos barrocos: Inglaterra y Francia, donde el Rococó fue sólo un estilo decorativo.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">En Francia, en 1665, de los proyectos de Bernini y de Perrault para el Palacio del Louvre se elige el del segundo, la pareada columnata corintia es el ejemplo de gusto por un lenguaje más sobrio, geométrico y ordenado, es decir más clásico.<br />
La primera obra francesa neoclásica es la </span><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;"><a href="http://www.imageandart.com/tutoriales/historia_arte/neoclasico/index.htm">iglesia de Sainte Geneviève</a></span><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;"> (actual Panteón) de J. G. Soufflot proyectada en 1755.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">En Inglaterra en el S. XVII la tradición clásica aparece con Iñigo Jones, de inspiración palladiana, en el <a href="mailto:gg">Banqueting Hall</a>. El movimiento palladiano resurge a principios del siglo XVIII con el auspicio de Lord Burlington.<br />
El Neoclasicismo se inicia en 1758 con el regreso de Italia de Robert Adam, quien va a promover el nuevo gusto. James Stuart construye un ejemplo de arquitectura de orden dórico el templo de los jardines de Hagley Park, 1758. En 1751 James Stuart y Nicholas Revett habían viajado a estudiar las ruinas de Grecia, publicando en 1762, "Antigüedades de Atenas", con perfectas descripciones.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">En Italia las construcciones neoclásicas tardaron en realizarse, de allí surgió el impulso, la investigación arqueológica, pero la influencia de los arquitectos barrocos tardó en superarse para poder adoptar la claridad constructiva del estilo.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">En Alemania se impone una generación más tarde con un lenguaje muy respetuoso de la severidad griega. L.von Klenze, realiza el complejo urbanístico de la </span><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;"><a href="http://www.imageandart.com/tutoriales/historia_arte/neoclasico/index.htm">Königsplatz</a></span><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;"> en Munich, que se convierte, durante medio siglo, en el centro del Neoclasicismo alemán y del "revival" griego. En Berlín el arquitecto es K. F. Schinkel.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">En España Juan de Villanueva construye en 1785 el <a href="http://www.imageandart.com/tutoriales/historia_arte/neoclasico/index.htm">Museo del Prado</a>, con libertad en el uso de los órdenes arquitectónicos que agrupa en forma diversa pero teniendo en cuenta lo estético y funcional. Es notable el pórtico dórico de acceso que marca la simetría.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">En los Estados Unidos, su tercer presidente, el Arq. Thomas Jefferson, va a construir en Richmond el primer Capitolio, según La Maison Carrée de Nimes, (16 a. C.) que sería modelo en las construcciones posteriores. Consideró que el neoclásico era el estilo perfecto para las construcciones de la nueva Unión con sus ideales republicanos. Supervisó la planificación de Washington, donde se construyeron gran cantidad de edificio gubernamentales. Algunos son de gran tamaño como el del Tesoro, de Robert Mills. Estas influencias llegaron a las construcciones señoriales del sur y del este de, gran refinamiento. Aún en el S. XX se construyeron monumentos neoclásicos. En 1917 el de Lincoln por Henry Bacon con un gran énfasis en la masa cúbica y en 1934 se construyó el Jefferson Memorial . Se tomó como modelo el Panteón de Roma, pero se cambió el orden corintio por jónico en las columnas que sostienen el frontón y rodean como columnata a la rotonda.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;"><br />
</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span style="font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-bidi-font-family: Arial; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Las características más importantes de la arquitectura neoclásica son:<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span style="font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-bidi-font-family: Arial; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Se inspira en los monumentos de la antigüedad grecorromana.<o:p></o:p></span></div><ul type="disc"><li class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-list: l0 level1 lfo1; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; tab-stops: list 36.0pt; text-align: justify;"><span style="font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-bidi-font-family: Arial; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Concepto de belleza basado en la pureza de las líneas arquitectónicas, en la simetría y en las proporciones sujetas a las leyes de la medida y las matemáticas.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-list: l0 level1 lfo1; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; tab-stops: list 36.0pt; text-align: justify;"><span style="font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-bidi-font-family: Arial; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Reacciona contra los efectos decorativos del barroco y el rococó. Gusto por la sencillez, con predominio de lo arquitectónico sobre lo decorativo.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-list: l0 level1 lfo1; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; tab-stops: list 36.0pt; text-align: justify;"><span style="font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-bidi-font-family: Arial; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Emplea elementos básicos de la arquitectura clásica: columnas, órdenes dórico y jónico, frontones, bóvedas, cúpulas, etc.<o:p></o:p></span></li>
</ul><div class="MsoNoSpacing" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-align: justify; text-indent: -18.0pt;"><!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Symbol; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Symbol; mso-bidi-font-size: 13.0pt; mso-fareast-font-family: Symbol; mso-fareast-language: ES;"><span style="mso-list: Ignore;">·<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";"> </span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-bidi-font-family: Arial; mso-fareast-language: ES;">Se busca la belleza ideal basada en las líneas puras, en la simetría y en las proporciones. Predomina la horizontalidad que da sensación de equilibrio.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNoSpacing" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-align: justify; text-indent: -18.0pt;"><!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Symbol; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Symbol; mso-bidi-font-size: 13.0pt; mso-fareast-font-family: Symbol; mso-fareast-language: ES;"><span style="mso-list: Ignore;">·<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";"> </span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-bidi-font-family: Arial; mso-fareast-language: ES;">Utiliza elementos básicos de la arquitectura clásica: columnas, órdenes clásicos –con predominio del dórico–, frontones, arcos de medio punto, bóvedas, cúpulas, etc.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNoSpacing" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-align: justify; text-indent: -18.0pt;"><!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Symbol; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Symbol; mso-bidi-font-size: 13.0pt; mso-fareast-font-family: Symbol; mso-fareast-language: ES;"><span style="mso-list: Ignore;">·<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";"> </span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-bidi-font-family: Arial; mso-fareast-language: ES;">La decoración es sencilla y austera. Está inspirada en el arte clásico a base de ovas, guirnaldas, decoración floral, escudos, trofeos etc, y también en el arte egipcio.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNoSpacing" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-align: justify; text-indent: -18.0pt;"><!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Symbol; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Symbol; mso-bidi-font-size: 13.0pt; mso-fareast-font-family: Symbol; mso-fareast-language: ES;"><span style="mso-list: Ignore;">·<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";"> </span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-bidi-font-family: Arial; mso-fareast-language: ES;">Además de iglesias y palacios construyen hospitales, bibliotecas, museos, teatros, etc., ya que creen que el arte debe estar al servicio de la sociedad y ser útil. También embellecen las ciudades con plazas y jardines.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span style="font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 13.0pt; mso-bidi-font-family: Arial; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Sin que puedan considerarse estrictamente neoclásicos, pero si apuntando hacia una nueva arquitectura, tenemos a Ventura Rodríguez, Diego de Villanueva y José Hermosilla, que marcan el comienzo de la liquidación del viejo sistema barroco.<o:p></o:p></span></div>JESÚS JARAhttp://www.blogger.com/profile/16244726953090678401noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5614182251686204453.post-36473841869872889552011-05-10T16:37:00.000-07:002011-05-11T08:13:28.572-07:002.- INVESTIGACION “ARQUITECTURA NEOCLASICA”<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><span class="Apple-style-span" style="background-color: #cccccc;"><br />
</span><br />
<div align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><b><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">Arquitectura Neoclásica</span></b><b><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;"><o:p></o:p></span></b></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">El Neoclasicismo llega motivado por la nueva atracción que despierta el mundo clásico, el interés surgido por la arqueología, las excavaciones de Herculano y Pompeya y el rechazo hacia las formas del barroco.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">La irrupción del Neoclasicismo en España provine del exterior más que por una necesidad interna de renovación.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">El desarrollo del barroco quedó interrumpido al sustituir en el trono de España a la dinastía de los Habsburrgo por la de los Borbones, con Felipe V. El joven rey, que venía de Francia, se instaló en la corte española con un grupo de artistas franceses e italianos y con ellos entraron las corrientes artísticas extranjeras.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">La Academia de Bellas Artes de San Fernando desempeñó un papel fundamental en la difusión de los principios del arte clásico ya que era las encargadas de formar a los artistas.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoListParagraph" style="mso-list: l0 level1 lfo2; text-align: justify; text-indent: -18.0pt;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><b><span lang="ES-MX" style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 14pt; line-height: 115%;">A)<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span></b><b><span lang="ES-MX" style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 14pt; line-height: 115%;">Características de la Arquitectura Neoclásica<o:p></o:p></span></b></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">Las características más importantes de la arquitectura neoclásica son:<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">Se inspira en los monumentos de la antigüedad grecorromana.<o:p></o:p></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><br />
</span></div><ul type="disc"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhRxwy-8Gtw9L1ap6wfHclkgjR2c-L8XEPppG-ACNJaeczudTFuhXA33PtZiB8f6c9ycgScSW15YjVNV6H82vn7pKcvhL_gHuPEJA2oi5NHLN2YYjr8byddW7CZxetNKxjpSFJSFyF11QQ/s1600/images+%25283%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white; color: black;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhRxwy-8Gtw9L1ap6wfHclkgjR2c-L8XEPppG-ACNJaeczudTFuhXA33PtZiB8f6c9ycgScSW15YjVNV6H82vn7pKcvhL_gHuPEJA2oi5NHLN2YYjr8byddW7CZxetNKxjpSFJSFyF11QQ/s200/images+%25283%2529.jpg" width="149" /></span></a>
<li class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-list: l1 level1 lfo1; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; tab-stops: list 36.0pt; text-align: justify;"><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">Concepto de belleza basado en la pureza de las líneas arquitectónicas, en la simetría y en las proporciones sujetas a las leyes de la medida y las matemáticas.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-list: l1 level1 lfo1; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; tab-stops: list 36.0pt; text-align: justify;"><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">Reacciona contra los efectos decorativos del barroco y el rococó. Gusto por la sencillez, con predominio de lo arquitectónico sobre lo decorativo.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-list: l1 level1 lfo1; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; tab-stops: list 36.0pt; text-align: justify;"><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">Emplea elementos básicos de la arquitectura clásica: columnas, órdenes dórico y jónico, frontones, bóvedas, cúpulas, etc.<o:p></o:p></span></li>
</ul><div class="MsoNoSpacing" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l1 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-align: justify; text-indent: -18.0pt;"><div style="text-align: right;"></div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiP-H7OC9wmINPBbkddElvvgJpfdvqsMuAALxT68MW-magH94BJOdT7tBpFHtxyq1twz5JMXzLBADKj0DRmIuHgK5tp5Oy97BO-e1H6wlIBfnbZTvacwQwBlHRluTHvVZ_CVk6X_aKJbnA/s1600/images+%25285%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white; color: black;"><img border="0" height="132" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiP-H7OC9wmINPBbkddElvvgJpfdvqsMuAALxT68MW-magH94BJOdT7tBpFHtxyq1twz5JMXzLBADKj0DRmIuHgK5tp5Oy97BO-e1H6wlIBfnbZTvacwQwBlHRluTHvVZ_CVk6X_aKJbnA/s200/images+%25285%2529.jpg" width="200" /></span></a><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><span style="font-family: Symbol; font-size: 10pt;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">Se busca la belleza ideal basada en las líneas puras, en la simetría y en las proporciones. Predomina la horizontalidad que da sensación de equilibrio.<o:p></o:p></span></span></div><div class="MsoNoSpacing" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l1 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-align: justify; text-indent: -18.0pt;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><span style="font-family: Symbol; font-size: 10pt;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">Utiliza elementos básicos de la arquitectura clásica: columnas, órdenes clásicos –con predominio del dórico–, frontones, arcos de medio punto, bóvedas, cúpulas, etc.<o:p></o:p></span></span></div><div class="MsoNoSpacing" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l1 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-align: justify; text-indent: -18.0pt;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><span style="font-family: Symbol; font-size: 10pt;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">La decoración es sencilla y austera. Está inspirada en el arte clásico a base de ovas, guirnaldas, decoración floral, escudos, trofeos etc, y también en el arte egipcio.<o:p></o:p></span></span></div><div class="MsoNoSpacing" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l1 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-align: justify; text-indent: -18.0pt;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><span style="font-family: Symbol; font-size: 10pt;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">Además de iglesias y palacios construyen hospitales, bibliotecas, museos, teatros, etc., ya que creen que el arte debe estar al servicio de la sociedad y ser útil. También embellecen las ciudades con plazas y jardines.<o:p></o:p></span></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt;">Sin que puedan considerarse estrictamente neoclásicos, pero si apuntando hacia una nueva arquitectura, tenemos a Ventura Rodríguez, Diego de Villanueva y José Hermosilla, que marcan el comienzo de la liquidación del viejo sistema barroco.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><br />
</span><br />
<span style="background-color: white; font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></div><div class="MsoListParagraph"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><br />
</span></div><div class="MsoNormal"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><br />
</span><br />
<div class="MsoNormal"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><b><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"> </span></b><b><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 14pt; line-height: 115%;">B) Principales Arquitectos y sus Obras<o:p></o:p></span></b></span></div><div class="MsoNormal"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><br />
</span></div><div class="MsoNormal"><span class="apple-style-span"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><o:p style="background-color: white;"><br />
</o:p></span></span></div><div class="MsoNormal"><span class="apple-style-span"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><o:p style="background-color: white;"><br />
</o:p></span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhryQBN1Yme1q7CnA84GNVuI01DqpmJYfR5ivNyMQF08GvKnb3gK923i85dRAmlFpM5As1jNO-XKQ3g0kONEHs_C4gD5h2ujcHTML3MCUm6fQWorqG9q0kUtxeVp8h5jLkAqryh7R8UvQw/s1600/neoc+04.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white; color: black;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhryQBN1Yme1q7CnA84GNVuI01DqpmJYfR5ivNyMQF08GvKnb3gK923i85dRAmlFpM5As1jNO-XKQ3g0kONEHs_C4gD5h2ujcHTML3MCUm6fQWorqG9q0kUtxeVp8h5jLkAqryh7R8UvQw/s320/neoc+04.jpg" width="235" /></span></a></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><span class="apple-style-span"><b><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;">Inglaterra:</span></b></span><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
<br />
<span class="apple-style-span">Uno de los arquitectos más destacados del neoclasicismo inglés fue William Kent, que junto con Lord Burlington diseñó su casa en Chiswick (Londres, 1725). Es el primero y mejor ejemplo de arquitectura “neopalladiana” en Inglaterra. De planta cuadrada con un pórtico clásico en la fachada principal, coronado por una cúpula que se eleva sobre un tambor a través del cual se ilumina el salón mediante ventanas. El jardín constituía una parte integral del diseño de la gran casa palladiana. El característico estilo de jardín inglés del siglo XVIII fue desarrollado en primer lugar por Kent, reconocido como “padre del paisajismo inglés”. En vez de imponer una rígida disciplina sobre la naturaleza, se adopta un sistema informal y artístico, pensado para mejorar y realzar el paisaje natural y no para reestructurarlo.</span><br />
<span class="apple-style-span">El Museo Británico diseñado por el arquitecto Sir Robert Smirke (1780–1867) en 1823 también se reconoce como un ejemplo de arquitectura neoclásica. El ala principal, con planta cuadrangular, fue completado en 1852. Su estilo es de reminiscencia a la arquitectura clásica griega en el que se destacan las columnas, el entablamento y el frontón triangular que se observan en la fachada principal. En 1853 ganó la medalla de oro del “Royal Institute of British Architects”.</span><br />
<span class="apple-style-span">Caben mencionar la ciudad de Bath, que durante el siglo XVIII tuvo un gran auge ante la demanda de sus aguas termales. Los arquitectos John Wood, padre e hijo, establecieron nuevos barrios en la ciudad con calles y plazas con idénticas fachadas que dan una impresión de escala palaciega y decoración clásica, uno de los ejemplos más sobresalientes de este conjunto urbanistico es el Royal Crescent.<o:p></o:p></span></span></span></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Verdana, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: 17px; line-height: 19px;"><b style="background-color: white;"><br />
</b></span></span></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7L4uOlMGLVX340zWrN5cHBHa_i7Rx7LYpoAr1Ziasra3K_fgENaLtpC7MUsJueCAkiyqfU83HG0WXo-wHCwwLlM0p9Rul6npwDWwxCXJzGZwpGrFg-RHE5V0NH0QvoeKmFTcuNGEmMJY/s1600/imagesCAJCJ3O7.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white; color: black;"><img border="0" height="305" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7L4uOlMGLVX340zWrN5cHBHa_i7Rx7LYpoAr1Ziasra3K_fgENaLtpC7MUsJueCAkiyqfU83HG0WXo-wHCwwLlM0p9Rul6npwDWwxCXJzGZwpGrFg-RHE5V0NH0QvoeKmFTcuNGEmMJY/s400/imagesCAJCJ3O7.jpg" width="400" /></span></a></div><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><br />
</span><br />
<span class="apple-style-span"><b><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
</span></b></span></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><span class="apple-style-span"><b><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
</span></b></span><br />
<span class="apple-style-span"><b><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
</span></b></span><br />
<span class="apple-style-span"><b><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
</span></b></span><br />
<span class="apple-style-span"><b><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
</span></b></span><br />
<span class="apple-style-span"><b><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
</span></b></span><br />
<span class="apple-style-span"><b><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
</span></b></span><br />
<span class="apple-style-span"><b><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
</span></b></span><br />
<span class="apple-style-span"><b><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
</span></b></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Verdana, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: 17px; line-height: 19px;"><b><br />
</b></span></span><br />
<span class="apple-style-span"><b><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
</span></b></span><br />
<span class="apple-style-span"><b><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
</span></b></span></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><span class="apple-style-span"><b><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
</span></b></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTad85bRNEqPmjVNAtRwoJDjNwwAWJf_lAFN48f6ws41ZQMeWpH1QxFR-ST8KwptGfWF5uA6PdpnCr91H01hVXuW-fAk4Pf8GDj3YFaKYmwTTByJykucptPaDWUZRTUKx7hlw42GrPEgE/s1600/neoc+07.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white; color: black;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTad85bRNEqPmjVNAtRwoJDjNwwAWJf_lAFN48f6ws41ZQMeWpH1QxFR-ST8KwptGfWF5uA6PdpnCr91H01hVXuW-fAk4Pf8GDj3YFaKYmwTTByJykucptPaDWUZRTUKx7hlw42GrPEgE/s1600/neoc+07.jpg" /></span></a></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><span class="apple-style-span"><b><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;">Francia:</span></b></span><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
<br />
</span><span class="apple-style-span"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;">Ya en Versalles se empiezan a ver los primeros rasgos del neoclasicismo francés en el Petit Trianon, un pequeño château construido a 15 minutos del palacio de Versalles. Es un edificio clásico de tres plantas en piedra de color miel, sobrio de detalles, sedante de carácter y de una preciosa ejecución. Luis XV mandó a construirlo, bajo la orden de Ange-Jacques Gabriel, para regalárselo a su entonces preferida, Madame de Pompadour. Madame nunca lo llegaría a ver terminado... La construcción empezó en 1762 y terminó en 1768. Mas tarde, Luis XVI se lo regala a María Antonieta, quien lo utilizará para escapar de la formalidad de la corte. Todo allí era "por orden de la Reina", y nadie tenía acceso a él sin la expresa autorización de María Antonieta. Todos los que allí estaban tenían que hacerle una reverencia, incluso el Rey, ya que ella era la mandataria del lugar. Apenas tuvo el mando de este pequeño "refugio", María Antonieta no dudó en reformarlo, gastando fortunas en ello. Entre las reformas, rediseñó por completo los jardines, construyó una glorieta y, mucho mas tarde, una granja artificial enorme. Muchos historiadores hablan del Petit Trianon como "Petit Viena", haciendo alusión a su condición extranjera. El templo del amor es otra de las estructuras que María Antonieta envió a construir. Se encuentra en las inmediaciones del Petit Trianon y fue construido por Mique en 1778. En este pequeño templo, envuelto en verde, se puede observar algo de Grecia y Roma.</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"> </span></span><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
<span class="apple-style-span">Todas las características del neoclasicismo se observan en el Panteón de París, de Jacques Germain Soufflot. Su construcción duró 26 años (fue acabada por Jean Baptiste Rondelet). Es un monumento neoclásico. En principio estaba previsto que se erigiese como una iglesia en honor a la patrona de la ciudad, Santa Genoveva, Pero la Revolución Francesa hizo que sirviera de templo para los cuerpos de los ilustres de la Francia (en el frontispicio está grabado «Aux grands hommes la patrie reconnaissante» o «A los grandes hombres, de la patria con reconocimiento»). Es uno de los mayores monumentos en los que la Edad de la Razón se opone a la fantasía del período anterior. Todo es funcional, no decorativo como en el período anterior. Sus severos muros, sin ventanas, cúpula central y pórtico con columnas recuerdan el carácter, aunque no el detalle, de su gran predecesor romano.</span><br />
<span class="apple-style-span">La iglesia de la Madelaine, emblemática del gusto clásico del nuevo París, fue inspirada por el templo romano de la Maison Carré en Nimes. Comenzada en 1764 con planos de G. H. Couture, pero después del nuevo concurso de 1806 se optó por el proyecto de Pierre Vignon, y en 1813 el emperador ordenó que no había de erigirse como iglesia, sino como templo honorífico dedicado a la gloria del ejército francés. Con todo, en 1816, aún en construcción, se devolvió a este monumento arquitectónico su destino como iglesia con advocación a la Magdalena. Era casi una reproducción literal de un templo romano. La asociación de Napoleón y los Cesares es clara, muestra como los arquitectos de la época buscaban la inspiración del pasado para crear unos edificios que representasen a sus protectores como portadores de valores eternos.</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"> </span></span><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
<br />
<o:p></o:p></span></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Verdana, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white; font-size: 17px; line-height: 19px;"><br />
</span></span></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
</span></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><b><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;">Alemania:<o:p></o:p></span></b></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><span class="apple-style-span"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;">La Puerta de Brandenburgo en Alemania es la única sobreviviente de las quince puertas que daban acceso en el pasado a la ciudad de Berlín. Intenta imitar de algún modo la estructura de los propileos de la acrópolis de Atenas y fue levantada entre 1788 y 1791, según los planos trazados por el arquitecto alemán Carl Gotthard Langhans y a expensas del monarca Federico Guillermo II. Se aúnan en ella dos intenciones: de una parte, monumentalizar una de las principales entradas a la ciudad, que aumentó su pujanza en la segunda mitad del siglo XIX; de la otra, dejar una muestra evidente de la creciente importancia del reino de Prusia que, andando el tiempo, sería el artífice de la unificación de los diversos estados alemanes.</span></span><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
<span class="apple-style-span">Construida en piedra arenisca, la puerta presenta una anchura de 65,5 ms., con 26 de altura máxima y 11 de profundidad. Aunque ahora podemos apreciar en ella tres cuerpos, los dos laterales (de mayor profundidad y menor altura) son añadidos posteriores, correspondientes ya a 1868, si bien tratan de mantener la uniformidad con el cuerpo central. Éste fue concebido como un pórtico hexástilo, levantado en estilo dórico, lo que explica la división del friso en triglifos y metopas. Los espacios entre las columnas de cada cara de la puerta están cerrados mediante muros, en los que se dispone decoración en relieves. De esta forma se realza la funcionalidad de la construcción como puerta de paso, mediante cinco accesos, de los cuales el central posee mayor anchura.</span><br />
<span class="apple-style-span">Por último, y tratándose de una puerta monumentalizada, la parte superior no presenta un frontón triangular, sino que aparece sustituida por una estructura de la que sobresale un podium sobre el cual se coloca una cuádriga triunfal, copia en cobre de la original de 1793, obra del escultor Johann Gottfried Schadow, autor también de los relieves decorativos. Pero es curioso: inicialmente la figura femenina alada que conduce la cuádriga venía a representar a la diosa Eirene, símbolo de la paz. Sin embargo, con el paso de la historia y el añadido de una cruz de hierro y un águila, ha quedado transmutada en diosa de la Victoria. (aprendersociales.blogspot.com).</span><span class="apple-converted-space"> </span><o:p></o:p></span></span></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><span class="apple-converted-space"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><o:p style="background-color: white;"><br />
</o:p></span></span></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><span class="apple-style-span"><b><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;">España:</span></b></span><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
<br />
<span class="apple-style-span">En España como arquitecto real, la obra artística de Juan de Villanueva quedó estrechamente vinculada a la ciudad de Madrid, cuya condición de sede política de la monarquía explica el levantamiento de edificios emblemáticos que mostrasen el interés de los reyes por el avance de las ciencias y las letras. Del mismo modo, contribuyó al amplio proceso de reforma urbanística que en esa centuria experimentó la ciudad. En esa tarea Villanueva dejó algunos de los lugares, jardines y edificios que caracterizan el Madrid dieciochesco.</span><span class="apple-converted-space"> </span><br />
<span class="apple-style-span">Su carrera profesional quedó vinculada a las necesidades de la monarquía, para la que construyó sus edificios más destacados. Empleó en ellos el estilo neoclásico más riguroso: interés por la simetría y la proporción, escasa presencia de elementos decorativos y constante referencia a los modelos de la antigüedad clásica, recurriendo frecuentemente a la piedra como material constructivo.</span><br />
<span class="apple-style-span">Una de las obras más importantes de Villanueva fue el Museo del Prado (1786-1819) construido como antiguo Gabinete de Ciencias de Historia Natural y Academia de Ciencias para terminar su función como la “pinacoteca” de Madrid. El edificio en concreto se concibe como telón del Paseo del Prado. El sentido del edificio es claramente el de un eje longitudinal, absolutamente simétrico y dividido en cinco cuerpos: dos rotondas en los extremos, dos galerías venecianas llenas de ventanales y un gran cuerpo central donde se ubica la fachada principal. El conjunto goza de gran uniformidad estética gracias a la columnata gigante que recorre sus paredes de principio a fin. El equilibrio, las ortogonales, la alternancia de claros y oscuros, así como la síntesis de las virtudes y las artes en las esculturas que adornan la fachada, son la esencia del neoclasicismo, el estilo que pretende recuperar el equilibrio constructivo y moral tras la supuesta decadencia exuberante del Barroco. Asimismo, introduce criterios de urbanismo al articularse perfectamente con su entorno.</span><br />
<span class="apple-style-span">El Observatorio Astronómico, también de Villanueva, está situado en lo alto de un cerro que, en su tiempo, se divisaba al final de la perspectiva del Paseo del Prado, este edificio formaba parte del programa de construcciones culturales y científicas llevado a cabo por Carlos III. Se empieza en 1790 -reinando ya Carlos IV- y no se termina hasta 1847. La composición se controla con los llamados "trazados reguladores", estructura geométrica auxiliar que permite coordinar una relación numérica armónica entre los diferentes espacios y elementos que constituyen el edificio. El Observatorio es una construcción formada por un cuerpo cúbico central esquinado por cuatro torrecillas de escalera, rematado en cúpula y con un pórtico de seis columnas corintias (hexástilo) en su acceso principal. La organización espacial de sus plantas se crea sobre un eje representativo en el sentido del pórtico. Un núcleo común o corazón espacial se crea en la rotonda central, adquiriendo todo el conjunto una solución cruciforme que refleja, con bastante fidelidad, el trazado clásico habitual de la Villa Renacentista de inspiración palladiana.</span><span class="apple-converted-space"> </span><br />
<span class="apple-style-span">Enmarcada dentro de las reformas de embellecimiento de la ciudad promovidas por Carlos III, y concretamente de la gran operación urbana del Salón del Prado, se realizó esta nueva Puerta de Alcalá o entrada principal a la Corte, con el fin de sustituir a la antigua, construida en 1599 con motivo de la llegada de la reina Margarita de Austria, esposa de Felipe III. Para la redacción del proyecto se convocó un concurso al que fueron invitados a participar José de Hermosilla, autor de las trazas del dicho Paseo, Ventura Rodríguez y Sabatini, resultando elegidas las dos propuestas de éste, quien finalmente desarrolló una síntesis de ambas, aun cuando fueran variaciones de un mismo tema. Concebida como un gran arco triunfal, está organizada por un cuerpo con cinco vanos, arcos de medio punto en los tres centrales, y menores, y adintelados los laterales, éstos para peatones, más un ático sobre el eje intermedio, coronado por un frontón triangular hacia el interior y semicircular, partido con las armas reales, hacia el exterior. Este frente está adornado con diez semicolumnas, mientras que el otro con el mismo número, pero de pilastras, más dos semicolumnas similares a las opuestas, todas sobre un zócalo y de orden jónico, coronados los capiteles con cabezas monstruosas. De líneas sencillas y armónicas, fue construida con materiales tradicionales, granito de Segovia para la arquitectura y piedra de Colmenar para los motivos decorativos, angelotes, escudos, armas, yelmos, obra de los escultores Roberto Michel y Francisco Gutiérrez.</span></span></span></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><br />
</span></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipS1j_2avP-mxGJ6BqVSCqWdQOind_0YW_BACDjYIKxQS_vprpNGB6zZsWJdGfwmG9imWb3J78yHEZ9GuXBvNqnXwdi9eZEpT0Be2uk0gqxMu8x13F3b90SxmAapi56W4kfre3JJO8IZQ/s1600/neoc+usa+2.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white; color: black;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipS1j_2avP-mxGJ6BqVSCqWdQOind_0YW_BACDjYIKxQS_vprpNGB6zZsWJdGfwmG9imWb3J78yHEZ9GuXBvNqnXwdi9eZEpT0Be2uk0gqxMu8x13F3b90SxmAapi56W4kfre3JJO8IZQ/s1600/neoc+usa+2.jpg" /></span></a><b><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><o:p style="background-color: white;"> </o:p></span></b></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><span class="apple-style-span"><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"> <b>Estados Unidos:<o:p></o:p></b></span></span></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
<br />
<span class="apple-style-span">La nueva capital americana de Washington fue diseñada por el arquitecto francés Pierre Charlese l’Enfant (1744-1825), con gran trazado barroco según la tradición de Versalles, al cual su situación al lado de un río le daba una mayor grandiosidad. Pero el Capitolio, la Casa Blanca y una serie de edificios gubernamentales que servían para adornar el trazado, se construyeron, o se remodelaron en forma de severos y elegantes monumentos “neogriegos”.</span><br />
<span class="apple-style-span">Thomas Jefferson (1734-1826) fue un gran arquitecto, y su casa en Monticello, cerca de Charlottesville, Virginia (1770) fue un ensayo imaginativo en estilo palladiano.<o:p></o:p></span></span></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><br />
</span></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><span style="background-color: white; font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
</span><br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7q3OsvMSrNYGjFlxuE9yEcLFkm0isIds-fgOAnX1VJdKAAcNnBtpoEjN9QBfktIB_tN2Kcq0YrwjWI1oGfTn5V4UciD2ZEn2jMkbiy64PhA0qxQLljQOXwVbyVqgPXLhwkVBWHurZwNU/s1600/imagesCA4FLC75.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white; color: black;"><img border="0" height="260" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7q3OsvMSrNYGjFlxuE9yEcLFkm0isIds-fgOAnX1VJdKAAcNnBtpoEjN9QBfktIB_tN2Kcq0YrwjWI1oGfTn5V4UciD2ZEn2jMkbiy64PhA0qxQLljQOXwVbyVqgPXLhwkVBWHurZwNU/s400/imagesCA4FLC75.jpg" width="400" /></span></a><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Verdana, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: 17px; line-height: 19px;"><br />
</span></span></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"> <span class="apple-style-span"><b>Los Revolucionarios:</b></span><b><o:p></o:p></b></span></span></div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: white;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 13pt; line-height: 115%;"><br />
<span class="apple-style-span">Muchos pensadores buscaban una explicación racional de la existencia, y al creer que la comprensión humana era capaz de resolver los problemas del mundo, preveían un futuro mejor. Su idea de progreso, basado en valores que de alguna forma se habían perdido, representaba un desafío intelectual sin precedentes a la sociedad de la época.</span><br />
<span class="apple-style-span">Se pensaba que los edificios deberían expresar la grandeza esencial del hombre tanto por su sublimidad como por su referencia al glorioso pasado. La sublimidad era capaz de hacer análisis: los edificios deberían ser grandes, sencillos, sombríos, cavernosos y misteriosos. Los dos grandes exponentes de esta escuela fueron Etienne Louis Boullee y Claude Nicolas Ledoux.</span><br />
<span class="apple-style-span">Ambos crearon y teorizaron mucho más de lo que construyeron, sobre todo Boullee. Son dignos de mención los diseños que realiza para ilustrar el manuscrito "Arquitectura, Ensayo sobre el arte". En esta obra aparecen edificios de enormes dimensiones, donde juega con formas geométricas repletas de elementos simbólicos, entre los que destaca su diseño para un monumento a Isaac Newton, símbolo de la nueva era, que iba a consistir en una enorme esfera de más de 150 metros de diámetro en representación del universo. En el cenotafio en honor a Isaac Newton lo que hizo fue como agujerear la esfera de tal forma que al entrar y estar oscura se viese como una representación del universo. Es un proyecto utópico que no se llegó a construir aunque eso no quita que sea una idea grandiosa y única.</span><br />
<span class="apple-style-span">Boullee se basa en llevar al extremo la utilización de las formas simples, como son, esfera, cono, cilindro, cubo, etc… en este caso coge la esfera y la agranda hasta conseguir unas medidas descomunales. De esta forma lo que quiere es eliminar toda la ornamentación ( que para él es innecesaria ) y quiere destacar lo sencillo gracias a la escala, la imaginación y jugando con la fantasía que se pueda crear.</span><br />
<span class="apple-style-span">Ledoux recurre en sus proyectos a las formas geométricas. El carácter innovador de su obra provocó fuertes críticas; aunque también fue admirada por un sector del público. Entre las mejores obras construidas de Ledoux está su complejo industrial modelo, construido en 1775 para las factorías químicas de La Salina real de Arc-et-Senans se encuentra en el bosque de Chaux cerca de Besancon en el departamento de Doubs, Francia. Un complejo de fábricas y laboratorios con edificios residenciales anexos. Su estilo es de gran fuerza y primitivismo consciente, utilizando el orden toscano y unos muros de un profundo almohadillado. El complejo semicircular fue planificado para reflejar una organización jerárquica del trabajo. Se pensaba ampliarlo con la construcción de una ciudad ideal, pero ese proyecto nunca se llevó a la práctica.</span><br />
<span class="apple-style-span">Estos arquitectos dotaron a la arquitectura de una nueva capacidad de comunicar sensaciones con independencia de los lenguajes históricos. Sus tratados (especialmente de Boullee) aparecerán como uno de los fundamentos de la arquitectura moderna, en la que pretenden hacer confluir la crítica a la historia, el racionalismo y la sensibilidad de un nuevo concepto del proyecto.</span></span><o:p></o:p></span></div></div><div class="MsoNormal"><br />
</div><div class="MsoNormal"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="tab-stops: 311.25pt;"><br />
<br />
</div>JESÚS JARAhttp://www.blogger.com/profile/16244726953090678401noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5614182251686204453.post-8025599898391090672011-03-14T15:31:00.000-07:002011-03-22T08:32:47.616-07:00SÍNTESIS DEL BARROCO<div style="background: white; line-height: 14.25pt; margin-bottom: 7.1pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.1pt; text-align: justify;"></div><div><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><b><i></i></b></span><br />
<div class="MsoNormal" style="font-family: Arial, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><b><i><span style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">CONTEXTO HISTORICO – SOCIAL EN EL BARROCO:<o:p></o:p></span></i></b></span></div><div class="MsoListParagraphCxSpFirst" style="text-align: justify; text-indent: -18pt;"></div><ul style="font-family: Arial, sans-serif;"><li><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><b><i><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal; font-weight: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpFirst" style="display: inline !important; text-align: justify; text-indent: -18pt;"><span style="font-family: Symbol; font-size: 12pt; line-height: 115%;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">España entra en crisis y decadencia, por guerras con Francia y enfermedades y dificultades económicas con sus colonias americanas (crisis de la minería) y un descenso en la población- y migración a América.</span></div></i></b></span></i></b></span></li>
<span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><b><i>
<li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-style: normal; font-weight: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-align: justify; text-indent: -18pt;"><span style="font-family: Symbol; font-size: 12pt; line-height: 115%;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">España pierde la hegemonía económica, política y militar.</span></div></i></b></span></li>
<li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-style: normal; font-weight: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-align: justify; text-indent: -18pt;"><span style="font-family: Symbol; font-size: 12pt; line-height: 115%;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">Emergen países como Francia, Inglaterra y Holanda – Fortaleciendo principalmente sus flotas navales para controlar el comercio e impulsar la creación de industrias mediante políticas proteccionistas (Neocolonialismo).</span></div></i></b></span></li>
<li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-style: normal; font-weight: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpLast" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-align: justify; text-indent: -18pt;"><span style="font-family: Symbol; font-size: 12pt; line-height: 115%;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">La iglesia también entra en crisis por corrupción y pierde poder ante los movimientos protestantes (el principal encabezado por Martin Lutero). Movimientos que se extienden por el norte de Europa.</span></div></i></b></span></li>
</i></b></span></ul><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><b><i><br />
<div class="MsoNormal" style="font-family: Arial, sans-serif;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="font-family: Arial, sans-serif;"><span lang="ES-MX" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">PENSAMIENTO FILOSOFICO-CIENCIA –TECNOLOGIA<o:p></o:p></span></div><div class="MsoListParagraphCxSpFirst" style="text-indent: -18pt;"></div><ul style="font-family: Arial, sans-serif;"><li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-style: normal; font-weight: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpFirst" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-family: Symbol; font-size: 12pt; line-height: 115%;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span lang="ES-MX" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">Galileo galeli – desarrolla los fundamentos de la astronomía moderna-</span></div></i></b></span></li>
<li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-style: normal; font-weight: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-family: Symbol; font-size: 12pt; line-height: 115%;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span lang="ES-MX" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">El ambiente de crisis. Provoca una actitud de escepticismo en relación con los dogmas religiosos. Surgieron pensadores que confían en la razón y la ciencia.</span></div></i></b></span></li>
</ul><br />
<div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-family: Symbol; font-size: 12pt; line-height: 115%;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><br />
<span lang="ES-MX" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;"></span></div><ul><li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: small; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">René descartes</span></div></i></b></span></li>
</ul><div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="text-indent: -18pt;"><span style="font-family: Arial, sans-serif; height: 149px; left: 0px; margin-left: 264px; margin-top: 3px; position: absolute; width: 209px; z-index: 251658240;"> </span></div><table cellpadding="0" cellspacing="0"><tbody>
<tr> <td bgcolor="white" height="149" style="background: white; vertical-align: top;" width="209"><span style="left: 0pt; position: absolute; z-index: 251658240;"> </span><br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0"><tbody>
<tr> <td><div class="shape" style="padding: 3.6pt 7.2pt 3.6pt 7.2pt;" v:shape="_x0000_s1026"><div class="MsoNormal"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;">Definieron la postura de la razón (matemáticas) es a principal fuente del conocimiento humano y la experimentación la base del conocimiento científico.<o:p></o:p></span></span></div></div></td> </tr>
</tbody></table> </td> </tr>
</tbody></table><ul><li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: small; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">Galileo galeli</span></div></i></b></span></li>
<li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: small; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">Pascal</span></div></i></b></span></li>
<li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: small; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">Leibniz</span></div></i></b></span></li>
<li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: small; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">Spinoza</span></div></i></b></span></li>
<li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: small; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">Kepler</span></div></i></b></span></li>
<li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: small; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">Newton</span></div></i></b></span></li>
<li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: small; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpLast" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">Bacon</span></div></i></b></span></li>
</ul><o:p></o:p><br />
<div class="MsoNormal" style="font-family: Arial, sans-serif;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="font-family: Arial, sans-serif;"><span lang="ES-MX">ORIGENES DEL BARROCO:<o:p></o:p></span></div><div class="MsoListParagraphCxSpFirst" style="text-indent: -18pt;"></div><ul style="font-family: Arial, sans-serif;"><li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-style: normal; font-weight: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpFirst" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-family: Symbol;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span lang="ES-MX">Tiene como antecedente el RENACIMIENTO y el MANIERISMO – surge ante la necesidad de un arte nuevo – como estrategia de la iglesia y el poder – para recuperar influencia.</span></div></i></b></span></li>
<li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-style: normal; font-weight: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-family: Symbol;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span lang="ES-MX">Surge en Roma, Italia en el siglo XVI – y se desarrolla en el siglo XVII – por toda Europa y en América.</span></div></i></b></span></li>
<li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-style: normal; font-weight: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpLast" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-family: Symbol;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span lang="ES-MX">Los pioneros del estilo Barroco son los italianos BERNINI y BORROMINI – en escultura y arquitectura – y en pintura CARAVAGGIO electrizaba a la Iglesia Católica.</span></div></i></b></span></li>
</ul><br />
<div class="MsoNormal" style="font-family: Arial, sans-serif;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="font-family: Arial, sans-serif;"><span lang="ES-MX">CARACTERISTICAS GENERALES DEL BARROCO<o:p></o:p></span></div><div class="MsoListParagraphCxSpFirst" style="text-indent: -18pt;"></div><ul style="font-family: Arial, sans-serif;"><li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-style: normal; font-weight: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpFirst" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-family: Symbol;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span lang="ES-MX">Se empiezan a utilizar formas irregulares (cilíndricos – cono – línea curva), con mucho movimiento.</span></div></i></b></span></li>
<li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-style: normal; font-weight: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-family: Symbol;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span lang="ES-MX">Fuertes contrastes de la luz y sombra. Realizan los efectos que se logran con zonas iluminadas y zonas en penumbra.</span></div></i></b></span></li>
<li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-style: normal; font-weight: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-family: Symbol;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span lang="ES-MX">Riqueza de colorido – ruptura de estructuras, abundancia de volúmenes en los materiales. (piedra – mármol – madera).</span></div></i></b></span></li>
<li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-style: normal; font-weight: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-family: Symbol;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span lang="ES-MX">Columna Salomónica – fustes retorcidos.</span></div></i></b></span></li>
<li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-style: normal; font-weight: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-family: Symbol;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span lang="ES-MX">Se centra en lo horizontal, no en lo vertical – abundando la línea recta y jugando con los planos.</span></div></i></b></span></li>
<li><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman'; font-style: normal; font-weight: normal;"><b><i><div class="MsoListParagraphCxSpLast" style="display: inline !important; font-family: Arial, sans-serif; text-indent: -18pt;"><span lang="ES-MX" style="font-family: Symbol;">·<span style="font: normal normal normal 7pt/normal 'Times New Roman';"> </span></span><span lang="ES-MX">Edificios religiosos y palacios surge siendo las construcciones principales, pero surge el iteres por los grandes espacios urbanos y lúdicos – (aparece el URBANISMO como disciplina). </span></div></i></b></span></li>
</ul><br />
</i></b></span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><br />
</span></div><table border="1" cellpadding="0" cellspacing="0" class="MsoNormalTable" style="border-bottom-style: none; border-collapse: collapse; border-color: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial; width: 621px;"><tbody>
<tr style="height: 29.2pt; mso-yfti-firstrow: yes; mso-yfti-irow: 0;"> <td style="border-bottom: solid #4F81BD 1.0pt; border-left: none; border-right: none; border-top: solid #4F81BD 1.0pt; height: 29.2pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 155.3pt;" valign="top" width="207"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><b><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">País</span></b><b><span lang="ES-MX" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></b></span></div></td> <td style="border-bottom: solid #4F81BD 1.0pt; border-left: none; border-right: none; border-top: solid #4F81BD 1.0pt; height: 29.2pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 155.3pt;" valign="top" width="207"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><b><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Arquitectura, pintor y escultor</span></b><b><span lang="ES-MX" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></b></span></div></td> <td style="border-bottom: solid #4F81BD 1.0pt; border-left: none; border-right: none; border-top: solid #4F81BD 1.0pt; height: 29.2pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 155.3pt;" valign="top" width="207"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><b><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Obra</span></b><b><span lang="ES-MX" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></b></span></div></td> </tr>
<tr style="height: 29.2pt; mso-yfti-irow: 1;"> <td style="background: #D3DFEE; border: none; height: 29.2pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 155.3pt;" valign="top" width="207"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><b><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Italia</span></b><b><span lang="ES-MX" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></b></span></div></td> <td style="background: #D3DFEE; border: none; height: 29.2pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 155.3pt;" valign="top" width="207"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Juan Lorenzo Bernini</span><b><span lang="ES-MX" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></b></span></div></td> <td style="background: #D3DFEE; border: none; height: 29.2pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 155.3pt;" valign="top" width="207"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Columna de la plaza de san Pedro</span><b><span lang="ES-MX" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></b></span></div></td> </tr>
<tr style="height: 31.8pt; mso-yfti-irow: 2;"> <td style="border: none; height: 31.8pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 155.3pt;" valign="top" width="207"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><br />
</span></div></td> <td style="border: none; height: 31.8pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 155.3pt;" valign="top" width="207"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Carlos Maderno</span><b><span lang="ES-MX" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></b></span></div></td> <td style="border: none; height: 31.8pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 155.3pt;" valign="top" width="207"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Fachada de la iglesia de Santa Susana</span><b><span lang="ES-MX" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></b></span></div></td> </tr>
<tr style="height: 29.6pt; mso-yfti-irow: 3; mso-yfti-lastrow: yes;"> <td style="background: #D3DFEE; border-bottom: solid #4F81BD 1.0pt; border: none; height: 29.6pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 155.3pt;" valign="top" width="207"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><br />
</span></div></td> <td style="background: #D3DFEE; border-bottom: solid #4F81BD 1.0pt; border: none; height: 29.6pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 155.3pt;" valign="top" width="207"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Francisco Barromini</span><b><span lang="ES-MX" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></b></span></div></td> <td style="background: #D3DFEE; border-bottom: solid #4F81BD 1.0pt; border: none; height: 29.6pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 155.3pt;" valign="top" width="207"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Con su obra el palacio de la Propagande Fide</span><b><span lang="ES-MX" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></b></span></div></td> </tr>
</tbody></table><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><br />
</span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><br />
</span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><br />
</span></div><table border="1" cellpadding="0" cellspacing="0" class="MsoNormalTable" style="border-bottom-style: none; border-collapse: collapse; border-color: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial; width: 620px;"><tbody>
<tr style="height: 13.75pt; mso-yfti-firstrow: yes; mso-yfti-irow: 0;"> <td style="border-bottom: solid #9BBB59 1.0pt; border-left: none; border-right: none; border-top: solid #9BBB59 1.0pt; height: 13.75pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 119.55pt;" valign="top" width="159"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><b><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">País</span></b><b><span lang="ES-MX" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></b></span></div></td> <td style="border-bottom: solid #9BBB59 1.0pt; border-left: none; border-right: none; border-top: solid #9BBB59 1.0pt; height: 13.75pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 172.65pt;" valign="top" width="230"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><b><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Arquitectura</span></b><b><span lang="ES-MX" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></b></span></div></td> <td style="border-bottom: solid #9BBB59 1.0pt; border-left: none; border-right: none; border-top: solid #9BBB59 1.0pt; height: 13.75pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 172.7pt;" valign="top" width="230"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><b><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Obra</span></b><b><span lang="ES-MX" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></b></span></div></td> </tr>
<tr style="height: 14.75pt; mso-yfti-irow: 1;"> <td style="background: #E6EED5; border: none; height: 14.75pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 119.55pt;" valign="top" width="159"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><b><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Francia</span></b><b><span lang="ES-MX" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></b></span></div></td> <td style="background: #E6EED5; border: none; height: 14.75pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 172.65pt;" valign="top" width="230"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-MX" style="color: #999999; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Luis le vau <o:p></o:p></span></div></td> <td style="background: #E6EED5; border: none; height: 14.75pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 172.7pt;" valign="top" width="230"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-MX" style="color: #999999; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Palacio de versalles<o:p></o:p></span></div></td> </tr>
<tr style="height: 14.75pt; mso-yfti-irow: 2;"> <td style="border: none; height: 14.75pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 119.55pt;" valign="top" width="159"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><br />
</span></div></td> <td style="border: none; height: 14.75pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 172.65pt;" valign="top" width="230"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-MX" style="color: #999999; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Julio hardouin<o:p></o:p></span></div></td> <td style="border: none; height: 14.75pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 172.7pt;" valign="top" width="230"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-MX" style="color: #999999; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Palacio de versalles<o:p></o:p></span></div></td> </tr>
<tr style="height: 13.75pt; mso-yfti-irow: 3; mso-yfti-lastrow: yes;"> <td style="background: #E6EED5; border-bottom: solid #9BBB59 1.0pt; border: none; height: 13.75pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 119.55pt;" valign="top" width="159"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><br />
</span></div></td> <td style="background: #E6EED5; border-bottom: solid #9BBB59 1.0pt; border: none; height: 13.75pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 172.65pt;" valign="top" width="230"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-MX" style="color: #999999; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Francisco Mansart<o:p></o:p></span></div></td> <td style="background: #E6EED5; border-bottom: solid #9BBB59 1.0pt; border: none; height: 13.75pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 172.7pt;" valign="top" width="230"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-MX" style="color: #999999; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Hotel de la vrilliere<o:p></o:p></span></div></td> </tr>
</tbody></table><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><br />
</span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><br />
</span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><br />
</span></div><table border="1" cellpadding="0" cellspacing="0" class="MsoNormalTable" style="border-bottom-style: none; border-collapse: collapse; border-color: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial; width: 623px;"><tbody>
<tr style="height: 31.95pt; mso-yfti-firstrow: yes; mso-yfti-irow: 0;"> <td style="border-bottom: solid #C0504D 1.0pt; border-left: none; border-right: none; border-top: solid #C0504D 1.0pt; height: 31.95pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 90.2pt;" valign="top" width="120"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b><span lang="ES-MX" style="color: #999999; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">país<o:p></o:p></span></b></div></td> <td style="border-bottom: solid #C0504D 1.0pt; border-left: none; border-right: none; border-top: solid #C0504D 1.0pt; height: 31.95pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 122.65pt;" valign="top" width="164"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b><span lang="ES-MX" style="color: #999999; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Arquitectura y pintura<o:p></o:p></span></b></div></td> <td style="border-bottom: solid #C0504D 1.0pt; border-left: none; border-right: none; border-top: solid #C0504D 1.0pt; height: 31.95pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 254.55pt;" valign="top" width="339"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b><span lang="ES-MX" style="color: #999999; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Obra<o:p></o:p></span></b></div></td> </tr>
<tr style="height: 31.95pt; mso-yfti-irow: 1;"> <td style="background: #EFD3D2; border: none; height: 31.95pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 90.2pt;" valign="top" width="120"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b><span lang="ES-MX" style="color: #999999; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">España<o:p></o:p></span></b></div></td> <td style="background: #EFD3D2; border: none; height: 31.95pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 122.65pt;" valign="top" width="164"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-MX" style="color: #999999; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Pedro de Rivera<o:p></o:p></span></div></td> <td style="background: #EFD3D2; border: none; height: 31.95pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 254.55pt;" valign="top" width="339"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-MX" style="color: #999999; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">La abigarrada potada de museo municipal de Madrid<o:p></o:p></span></div></td> </tr>
<tr style="height: 16.0pt; mso-yfti-irow: 2; mso-yfti-lastrow: yes;"> <td style="border-bottom: solid #C0504D 1.0pt; border: none; height: 16.0pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 90.2pt;" valign="top" width="120"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><br />
</span></div></td> <td style="border-bottom: solid #C0504D 1.0pt; border: none; height: 16.0pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 122.65pt;" valign="top" width="164"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-MX" style="color: #999999; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Jose de Churriguera <o:p></o:p></span></div></td> <td style="border-bottom: solid #C0504D 1.0pt; border: none; height: 16.0pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 254.55pt;" valign="top" width="339"><div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-MX" style="color: #999999; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Las columnas salomónicas y los estípites<o:p></o:p></span></div></td> </tr>
</tbody></table><ul><li style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><br />
</span></li>
</ul><div style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l1 level1 lfo2; tab-stops: list 36.0pt; text-align: justify; text-indent: -18.0pt;"><span style="color: #999999; font-family: Arial, sans-serif;"><br />
</span></div><div style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l1 level1 lfo2; tab-stops: list 36.0pt; text-align: justify; text-indent: -18.0pt;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><img height="320" src="http://www.arteguias.com/imagenes2/pilar.jpg" width="241" /></span><img src="http://www.urbipedia.org/images/thumb/6/68/Catane_Badia_Di_Sant_Agata.jpg/250px-Catane_Badia_Di_Sant_Agata.jpg" /></span></div><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><br />
</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://recursos.educarex.es/escuela2.0/Humanidades/Historia/curso-interactivo-historia/ACTIVIDADES/ICONOS/barroco_Borromini_San_Carlo_cuatro_fuentes_ACT.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><span class="Apple-style-span" style="color: #999999;"><img alt="Barroco" border="0" height="318" src="http://recursos.educarex.es/escuela2.0/Humanidades/Historia/curso-interactivo-historia/ACTIVIDADES/ICONOS/barroco_Borromini_San_Carlo_cuatro_fuentes_ACT.JPG" width="320" /></span></a></div>JESÚS JARAhttp://www.blogger.com/profile/16244726953090678401noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5614182251686204453.post-13323537781812133472011-03-10T09:11:00.000-08:002011-03-10T09:17:38.107-08:00Los Grandes Genios de la Pintura<span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large;">Alberto Durero: </span><br />
<span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;"><br />
</span><br />
<a href="http://lh5.ggpht.com/_T1-sfygTukg/Se4dihOUPzI/AAAAAAAACcI/DnbSwjmKUQM/00f2_thumb1.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><img border="0" height="200" src="http://lh5.ggpht.com/_T1-sfygTukg/Se4dihOUPzI/AAAAAAAACcI/DnbSwjmKUQM/00f2_thumb1.jpg" width="139" /></span></a><a href="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c2/D%C3%BCrer_self_portrait_28.jpg/428px-D%C3%BCrer_self_portrait_28.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><img alt="Archivo:Dürer self portrait 28.jpg" border="0" height="200" src="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c2/D%C3%BCrer_self_portrait_28.jpg/428px-D%C3%BCrer_self_portrait_28.jpg" width="142" /></span></a><a href="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c2/D%C3%BCrer_self_portrait_28.jpg/428px-D%C3%BCrer_self_portrait_28.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;"></span></a><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Pintor y Grabador del renacimiento, nació en Alemania, Núremberg, <span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;">es el artista más famoso del </span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;"><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Renacimiento_alem%C3%A1n" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;">Renacimiento alemán</a></span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;">, conocido en todo el mundo por sus pinturas, dibujos, grabados y escritos teóricos sobre arte, que ejercieron una profunda influencia en los artistas del </span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;"><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XVI" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;">siglo XVI</a></span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;"> de su propio país y de los </span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;"><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Pa%C3%ADses_Bajos" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;">Países Bajos</a> de Europa.</span></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; line-height: 19px;">fue un gran retratista de la Expresión que iba mas haya del aspecto físico, perfecciono el tratado de la pintura, sobre el color los volúmenes, y en su carrera realizo los cuatro libros de las proporciones humanas.</span></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; line-height: 15px;">representa la renovación fuera del territorio cultural de Italia. Su vida corre en paralelo a la de dos personajes como <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/2516.htm" style="background-color: transparent; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; text-decoration: underline;">Leonardo da Vinci</a> y <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/1360.htm" style="background-color: transparent; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; text-decoration: underline;">el Bosco</a><span class="Apple-style-span" style="font-size: x-small;">.</span></span></span></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-size: x-small;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 15px;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br />
</span></span></span></span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: -webkit-auto;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small; line-height: 15px;"><br />
</span></div><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 15px;"><br />
</span></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-size: x-small;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 15px;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br />
</span></span></span></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; line-height: 15px;">Leoardo Da Vinci:</span></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span><br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 15px;"><a href="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/ba/Leonardo_self.jpg/250px-Leonardo_self.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; font-size: small; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><img alt="Leonardo self.jpg" border="0" height="200" src="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/ba/Leonardo_self.jpg/250px-Leonardo_self.jpg" width="127" /></span></a><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="apple-style-span"><span style="line-height: 115%;">fue un</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="line-height: 115%;"> </span></span><span class="apple-style-span"><span style="line-height: 115%;">pintor</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="line-height: 115%;"> </span></span><span class="apple-style-span"><span style="line-height: 115%;">florentino</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="line-height: 115%;"> </span></span><span class="apple-style-span"><span style="line-height: 115%;">y polímita</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="line-height: 115%;"> </span></span><span class="apple-style-span"><span style="line-height: 115%;">(a la vez</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="line-height: 115%;"> </span></span><span class="apple-style-span"><span style="line-height: 115%;">artista,</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="line-height: 115%;"> </span></span><span class="apple-style-span"><span style="line-height: 115%;">científico,</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="line-height: 115%;"> </span></span><span class="apple-style-span"><span style="line-height: 115%;">ingeniero,</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="line-height: 115%;"> </span></span><span class="apple-style-span"><span style="line-height: 115%;">inventor,</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="line-height: 115%;"> </span></span><span class="apple-style-span"><span style="line-height: 115%;">anatomista,</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="line-height: 115%;"> </span></span><span class="apple-style-span"><span style="line-height: 115%;">escultor,</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="line-height: 115%;"> </span></span><span class="apple-style-span"><span style="line-height: 115%;">arquitecto, urbanista,</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="line-height: 115%;"> </span></span><span class="apple-style-span"><span style="line-height: 115%;">botánico,</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="line-height: 115%;"> </span></span><span class="apple-style-span"><span style="line-height: 115%;">músico,</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="line-height: 115%;"> </span></span><span class="apple-style-span"><span style="line-height: 115%;">poeta,</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="line-height: 115%;"> </span></span><span class="apple-style-span"><span style="line-height: 115%;">filósofo</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="line-height: 115%;"> </span></span><span class="apple-style-span"><span style="line-height: 115%;">y</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="line-height: 115%;"> </span></span><span class="apple-style-span"><span style="line-height: 115%;">escritor) nació en Florencia.</span></span></span></div><div class="MsoNormal"><a href="http://t1.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcQjp-P1tDbb_b7tfzvri_cC_F31AvIBw-ttNcJKy2hsqhkN4towkQ" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><img border="0" height="101" src="http://t1.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcQjp-P1tDbb_b7tfzvri_cC_F31AvIBw-ttNcJKy2hsqhkN4towkQ" width="200" /></span></a><span class="apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 115%;">leonardo perfecciono e </span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;">descubrió</span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 115%;"> los focos de la pintura (las ventanas en las pinturas), </span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;">encontró</span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 115%;"> los colores y los </span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;">volúmenes</span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 115%;"> las proporciones, siempre se daba a la tarea de investigar y darle un porque a las cosas, por lo cual fue un gran inventor que cambio la </span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;">visión</span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 115%;"> de muchos.</span></span></span></div><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br />
</span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif; font-size: x-small;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 15px;"><span class="Apple-style-span" style="color: #666666;"></span></span></span>JESÚS JARAhttp://www.blogger.com/profile/16244726953090678401noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5614182251686204453.post-57259780795473919882011-03-07T17:26:00.000-08:002011-03-07T21:12:45.504-08:00Gian Lorenzo Bernini (escultor, arquitecto y pintor)<div style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;"></span></div><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br />
</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://blogs.eldiariomontanes.es/blogfiles/desdenuestracabana/Ecstasy_Teresa.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="220" src="http://blogs.eldiariomontanes.es/blogfiles/desdenuestracabana/Ecstasy_Teresa.jpg" width="400" /></a></div><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">sus figuras expresaban emociones y sentimientos como si parecieran que hablan, y como gran alquimista podía transformar del mármol, cuanto tenia en sus manos.</span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">fue un gran maestro en el manejo del mármol que hasta el mismo David de Miguel Ángel quedaba arrasado bajo el tornado de Bernini.</span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br />
</span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">desde que se tiene memoria Gian Lorenzo Bernini escandalizo a mucha gente importante, Bernini fue presentado al Papa a la edad de 8 años, en donde frente a el dibujo un pequeño esbozo del rostro de San Pedro, nombrandolo asi el pequeño micguel angel.</span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Bernini llego a roma en 1605 donde Caravaggio electrizaba a la Iglesia Catolica.</span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">A la edad de 16 años realizo su primera escultura, de San Lorenzo cuando era quemado vivo por creer en la iglesia Catolica</span><br />
<a href="http://elarteporelarte.files.wordpress.com/2010/08/bernini2.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><img border="0" height="101" src="http://elarteporelarte.files.wordpress.com/2010/08/bernini2.jpg" width="320" /></span></a><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Bernini atrapaba el momento en la figuras fuesen a hablar y recordo cuando San Lorenzo dijo: <i>´´denme vuelta, chicos, este lado esta listo´´</i>, Bernini expresaba ese momento en que el dolor se convertia en paciencia y total entrega, se reflejaba el movimiento vivo.</span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">cuando Bernini llego a Roma; pintores, escultores y grandes arquitectos renacentistas buscaban el patrocinio para realizar sus ideas y proyectos, se sabia de Bernini que era muy disciplinado, y muy responsable con sus trabajos tan dedicados, lo que muchos dijeron <i>´´todo lo contrario a Caravaggio´´.</i></span><br />
<i><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br />
</span></i><br />
<a href="http://royalholidays.files.wordpress.com/2010/12/baldaquino.jpg?w=194&h=259" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><img border="0" height="200" src="http://royalholidays.files.wordpress.com/2010/12/baldaquino.jpg?w=194&h=259" width="149" /></span></a><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">a los 20 años Bernini era una gran estrella y el Papa por lo maravillado que estaba de el lo nombro caballero, Bernini era un excelente pintor, escultor, escritor y arquitecto, tenia todas la armas para hacer todo; por otro lado siendo también fue un gran arquitecto junto a Bernini estaba Francesco Borromini, juntos crearon la verdadera imagen barroca del renacimiento en Roma, Borromini envidia el aprecia que le otorgaban a Bernini, y en los años 1624 se reflejo mas su envidia cuando en el Vaticano iban a elegir el nuevo arquitecto de San Pedro y construyera el Baldaquino que cubra la tumba de San Pedro <span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;">recordando las palabras de </span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;"><a class="mw-redirect" href="http://es.wikipedia.org/wiki/Jesucristo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; color: #0645ad; text-decoration: none;" title="Jesucristo">Jesucristo</a></span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;">: "Tú eres Pedro y sobre esta piedra edificaré mi Iglesia".</span></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br />
</span></span><br />
<a href="http://www.alfayomega.es/estatico/anteriores/alfayomega498/498/centrales3.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.alfayomega.es/estatico/anteriores/alfayomega498/498/centrales3.jpg" /></a><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Borromini era el candidato perfecto por sus saberes en la arquitectura pero no obtuvo el liderazgo y a quien pusieron de frete fue Bernini. </span></span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;">los problemas de ingeniería invadían la mente de Bernini por no saber mucho de arquitectura, por lo cual pidió ayuda a Borromini, por esta razón la arquitectura a sido trabajo en equipo no de uno sino de dos, Borromini no tubo otra elección mas que aceptarlo diciendo el </span><i><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;">´´todo por el bien de la iglesia´´ , sometiéndose así a Berniini. </span></i><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;">la </span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;">mayoría</span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;"> de los dibujos y bocetos fueron creados por Borromini y al ver esto envidiaba a bernini porque el nunca le reconocían la labor de lo justo. </span></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;">cuando a Bernini le encargaron realizar la dos torres o campanarios con el fin de llamar a los fieles a las celebraciones Papales, había un gran problema, porque el suelo en la que iban a ser construidas estaba pantanoso, por lo cual cuando construyo y descubrió la primera torre esta a las semanas se cuarteo, y se extendió hasta la fallada de la </span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;">Basílica;</span></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;">Y en 1644 vino el desastre para Bernini, el Papa, amigo de Bernini murió, lo que trajo consigo al nombramiento de un nuevo Papa y un nuevo preferido: Borromini.</span></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;"><br />
</span></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;">Desde ese día Bernini cayo en depresión por el trágico suceso sintiéndose exiliado y pisoteado se retiro de los grandes proyectos en Roma, al paso del tiempo solo hacia falta un milagro para Bernini, cuando ese milagro Llego:</span></span><br />
<a href="http://blogs.eldiariomontanes.es/blogfiles/desdenuestracabana/226884_Santa_teresa_di_bernini_04.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><img border="0" height="239" src="http://blogs.eldiariomontanes.es/blogfiles/desdenuestracabana/226884_Santa_teresa_di_bernini_04.jpg" width="320" /></span></a><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;"><br />
</span></span><br />
<a href="http://blogs.eldiariomontanes.es/blogfiles/desdenuestracabana/_teresa.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="254" src="http://blogs.eldiariomontanes.es/blogfiles/desdenuestracabana/_teresa.jpg" style="cursor: move;" width="320" /></a><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;">Santa Teresa de Avila, donde Bernini refleja el amor divino donde expresa la obra mas ambisiosa en su trayectoria donde se levanto y renunciando a todo pecado y jamas volver a desviarse, y usar el Poder del arte la visualizacion de la dicha pura.</span></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: 13px; line-height: 19px;"><br />
</span></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: 13px; line-height: 19px;"></span></span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: 13px; line-height: 19px;"></span></span> <br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: 13px; line-height: 19px;"><br />
</span></span>JESÚS JARAhttp://www.blogger.com/profile/16244726953090678401noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-5614182251686204453.post-71124156607397409552011-03-07T15:09:00.000-08:002011-03-09T06:52:59.492-08:00material extra: NUMERO ÁUREO<div style="border-bottom: solid #AAAAAA 1.0pt; border: none; mso-element: para-border-div; padding: 0cm 0cm 0cm 0cm;"><div class="MsoNormal" style="border: none; margin-bottom: 1.2pt; mso-border-bottom-alt: solid #AAAAAA 1.0pt; mso-line-height-alt: 14.4pt; mso-outline-level: 1; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; padding: 0cm;"><span style="color: black;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large;">Número áureo</span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 25.5pt;"><o:p></o:p></span></span></div></div><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="color: #0645ad; font-family: Arial, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 18px;"><img height="92" src="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/65/Image-Golden_ratio_line.png" width="200" /></span></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 22px;">Una sección áurea es una división en dos de un segmento según proporciones dadas por el número áureo. La longitud total <b><i>a+b</i></b> es al segmento más largo <b><i>a</i></b> como <b><i>a</i></b> es al segmento más corto <b><i>b</i></b>.</span></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br />
El <b>número áureo</b> o de oro (también llamado <b>número plateado</b>, <b>razón extrema y media</b>,<sup><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/N%C3%BAmero_%C3%A1ureo#cite_note-0">1</a></sup> <b>razón áurea</b>, <b>razón dorada</b>, <b>media áurea</b>, <b>proporción áurea</b> y <b>divina proporción</b>) representado por la <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Alfabeto_griego" title="Alfabeto griego">letra griega</a> <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Phi" title="Phi">φ (fi)</a> (en minúscula) o <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Phi" title="Phi">Φ (fi)</a> (en mayúscula), en honor al escultor griego <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Fidias">Fidias</a>, es un <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/N%C3%BAmero_irracional">número irracional</a>:<sup><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/N%C3%BAmero_%C3%A1ureo#cite_note-1">2</a></sup><o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 18.0pt; margin-bottom: 9.6pt;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><img height="30" src="http://upload.wikimedia.org/math/6/7/7/677d84329b1fb85f112bcf08acea5f75.png" width="400" /></span></span></div><div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 18.0pt; margin-bottom: 9.6pt;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman';"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">También se lo representa con la letra griega </span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/%CE%A4" title="Τ">Tau</a></b></span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"> (Τ τ),</span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><sup><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/N%C3%BAmero_%C3%A1ureo#cite_note-2">3</a></sup></span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"> por ser la primera letra de la raíz griega </span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><i>τομή</i></span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">, que significa </span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><i>acortar</i></span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">, aunque encontrarlo representado con la letra </span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b>Fi</b></span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"> (Φ,φ) es más común.</span></span></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Se trata de un <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/N%C3%BAmero">número</a> <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/N%C3%BAmero_algebraico" title="Número algebraico">algebraico</a> irracional (decimal infinito no periódico) que posee muchas propiedades interesantes y que fue descubierto en la antigüedad, no como “unidad” sino como relación o proporción entre segmentos de rectas. Esta proporción se encuentra tanto en algunas figuras geométricas como en la naturaleza en elementos tales como cohetes, nervaduras de las hojas de algunos árboles, el grosor de las ramas, etc.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Asimismo, se atribuye un carácter estético especial a los objetos que siguen la razón áurea, así como una importancia </span><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/M%C3%ADstica" title="Mística">mística</a><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">. A lo largo de la historia, se le ha atribuido importancia en diversas obras de </span><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Arquitectura">arquitectura</a><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> y otras </span><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Arte" title="Arte">artes</a>, aunque algunos de estos casos han sido objetables para las matemáticas y la arqueología.</span></div><div class="MsoNormal"><br />
</div><div class="MsoNormal"><br />
</div><div class="MsoNormal"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div class="MsoNormal"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><span class="apple-style-span"><i><span style="font-family: 'Book Antiqua', serif; font-size: 16pt; line-height: 115%;">Phi presente en arquitectura egipcia y griega, en el arte renacentista y en la catedral de Notre Dame (París), como director de la orquesta de la belleza y el equilibrio.</span></i></span><span style="font-family: 'Book Antiqua', serif; font-size: 16pt; line-height: 115%;"><br />
<img height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjV4GY4Y54oF0oq-iWxh24sQwg5GR_xEYp8m5Uh_4H34lBYbPsAMyk2IukNyXZua1ooeDxeNJv1hf-CNzBuOKad796JYXXwERDAqaf6kam64JQF4KcuayCXhzckvitqAy_G9SOyycsS_Kk/s400/Jioconda.gif" width="249" /></span><img height="293" src="http://webs.adam.es/rllorens/picuad/leonardo_files/leofig12.jpg" width="400" /><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Book Antiqua', serif; font-size: 21px; line-height: 24px;"><img height="400" src="http://centros5.pntic.mec.es/sierrami/dematesna/demates78/opciones/sabias/razon%20aurea/razon%20aurea%202.jpg" width="232" /></span><img height="296" src="http://media1.aureo.webgarden.es/images/media1:4aca200f3f3fa.jpg/espiralesxp1.jpg" width="400" /><img src="http://asusta2.com.ar/wp-content/uploads/2008/07/eiffel_phi.gif" /><img height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiz5EamoJkEBiZPHhIUgUEiBN77jJEihFk9CioR8PmJVmrxwfhdAmDv7ZhbvXndTcbMmMqPvwIWJC7bUp5Cvh9PM6yR5T3D-Ox5g_4wgdIV4451woV_rslBc-f3aKJIWFUc1PAJOCctHlM/s320/ear-spiral.jpg" width="213" /></span></div>JESÚS JARAhttp://www.blogger.com/profile/16244726953090678401noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5614182251686204453.post-78999220445576614482011-03-07T14:24:00.000-08:002011-03-07T14:24:14.482-08:00ARQUITECTURA RENACENTISTA EN FRANCIA (exposición)<h1 class="tituloDestacado" style="border-bottom-color: rgb(73, 165, 186); border-bottom-style: solid; border-bottom-width: 1px; clear: both; color: #749ed4; font-variant: small-caps; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; margin-right: 10px; margin-top: 20px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; padding-right: 0px; padding-top: 0px; text-transform: capitalize;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large;">Renacimiento</span></h1><div class="justificado" style="font: normal normal normal 1em/normal Verdana, Helvetica, Arial, sans-serif; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small;">El renacimiento es el movimiento cultural y artístico que se extendió desde mediados del siglo XIV hasta fines del siglo XVII, dirigiendo sus ojos al <span class="resaltado" style="font-weight: 600;">clasicismo romano y al hombre como centro de las cosas</span>, superada la tradición teocéntrica medieval. </span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small;">El entusiasmo por las obras literarias y artísticas grecorromanas adormeció el espíritu cristiano que caracterizó a la Edad Media, el paganismo hizo sentir su influencia y surgieron nuevos valores para todos los aspectos de la vida. </span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small;">El Pre renacimiento italiano, la influencia de la civilización bizantina, los mecenas (protección y solvencia material para los artistas), las actividades económicas que alentaron el comercio y la industria, el absolutismo monárquico y la aparición de excepcionales artistas son las principales causas del Renacimiento.</span></span></div><div class="justificado" style="font: normal normal normal 1em/normal Verdana, Helvetica, Arial, sans-serif; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small;"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small;"><span lang="ES-MX" style="line-height: 33px;"><br />
</span></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small;"><span lang="ES-MX" style="line-height: 33px;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;">Arquitectura de Francia</span> </span></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: left;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small;"><span lang="ES-MX" style="line-height: 33px;"></span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 20px;">Es modelo a seguir en el diseño de edificios a nivel mundial</span></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: left;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 20px;"></span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 20px;">El arte francés es de carácter elegante y refinado, cosa que se proyecta en sus obras arquitectónicas.</span></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: left;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 20px;"></span></span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; line-height: 20px;">Los arquitectos franceses del Renacimiento y del período neoclásico son especialistas en construcciones palaciegas, poseen los castillos más bellos del mundo.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: left;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; line-height: 20px;"><br />
</span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: left;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: center;"><span lang="ES-MX" style="line-height: 33px;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;">Arquitectura Renacentista</span></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: left;"><span lang="ES-MX" style="line-height: 33px;"></span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 20px;">Los artistas del siglo XV dejaron de lado el estilo gótico para unirse al movimiento italiano del renacimiento, este tomaba las obras antiguas de griegos y romanos como modelos de belleza perfecta.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: left;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 20px;"></span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 20px;">La arquitectura renacentista interpreta el arte clásico e intenta imitar la estética de aquellas construcciones.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: left;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 20px;"></span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 20px;">El nuevo pensamiento se contraponía al empleado para proyectar las construcciones góticas, sus arquitectos fueron tildados de cultivar el feísmo en sus obras.</span></div></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: left;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; line-height: 20px;"><br />
</span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: left;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: center;"><span lang="ES-MX" style="line-height: 33px;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;">Renacimiento Francés</span></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: left;"><span lang="ES-MX" style="line-height: 33px;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"></span></span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 20px;">Francia fue el primer país en acoger con entusiasmo el estilo renacentista. El Renacimiento llegó a finales del siglo XV, cuando Carlos VIII regresó en1496 con algunos artistas italianos tras la conquista de Nápoles.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 10pt; margin-left: 36pt; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: left; text-indent: -18pt;"><span style="line-height: 20px;"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: left;"><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;">El Renacimiento francés no empieza propiamente hasta el siglo XVl y se refiere en dos fases:</span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 20px;">la primera los elementos estructurales son los góticos y la ornamentación es renacentista</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: left;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 20px;"></span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 20px;">y en la segunda la influencia clásica es más directa aunque generalmente se mezcla con formas y estructuras nacionales, producto de la evolución del arte a través del tiempo en el propio país.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: center;"><span lang="EN-US" style="line-height: 33px;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;">Arquitectos</span></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><span lang="EN-US" style="line-height: 33px;"></span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 20px;">DestacanDoménico de Cortona: <i>castillo de Boils</i>, y Girolano della Robbia.</span></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 20px;"></span><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;">Sobresale la escuela de Fontainebleau</span><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;"> </span><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;">, en la que trabajan Giovanni Rosso</span><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;"> </span><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;">, Francesco Primaticcio</span><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;"> </span><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;">, Niccolo</span><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;"> </span><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;"> della Abate y Sebastiano Serlio.</span></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;"></span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 20px;">Entre los franceses destacan Giles Lebreton: <i>castillo de Fontainebleau</i>,</span></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 20px;"></span><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;">Pierre Chambiges</span><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;"> </span><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;">: <i>castillo de San Germán</i>, </span></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;"></span><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;">Pierre Lescot:<i>reconstrucción del Louvre</i></span><i><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;"> </span></i><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;">, </span></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 43px; margin-bottom: 10pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;"></span><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;">Philibert Delorme</span><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;"> </span><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;">: <i>tumba de Francisco I en San Denis</i></span><i><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;"> </span></i><span lang="ES-MX" style="line-height: 20px;"> y<i> las Tullerías</i>,<span class="Apple-style-span"> </span></span></span></div></span></div><br />
<div class="justificado" style="color: black; font: normal normal normal 1em/normal Verdana, Helvetica, Arial, sans-serif; text-align: left;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small;"><br />
</span></div><div class="justificado" style="color: black; font: normal normal normal 1em/normal Verdana, Helvetica, Arial, sans-serif; text-align: left;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small;"><img height="335" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjl_SOqokfa2F7Wv6Fmbn4DV7hrANJwV0spA-GtaRCvA1pScofBUMQwd4IfehNL13GgiFWEbmt1VDrh-RNKLNoByL_hsGv3qZE7BkV8CW3qLZHfR-RE5rqo_irhUsq8unwOcOnRsCW8WEQl/s400/arf.jpg" width="400" /></span></div>JESÚS JARAhttp://www.blogger.com/profile/16244726953090678401noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-5614182251686204453.post-1713093625837591242011-01-30T12:24:00.000-08:002011-02-15T20:59:25.895-08:00Mapa Conceptual del Renacimiento<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZLSqhm3ZbB-r3VmVxFqSIbvH_JDBTkAU1PT4KnCPQROGJrLd48HF25O20kJ8PHsRoP2kOG4hMXM_p3FI2F0RbsN3PC-vH70OvV3fk2MHPNeoL82-2YIKUSSYQcLnj8q3kHDkqZEBnLDY/s1600/RENACIMIENTO.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="282" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZLSqhm3ZbB-r3VmVxFqSIbvH_JDBTkAU1PT4KnCPQROGJrLd48HF25O20kJ8PHsRoP2kOG4hMXM_p3FI2F0RbsN3PC-vH70OvV3fk2MHPNeoL82-2YIKUSSYQcLnj8q3kHDkqZEBnLDY/s400/RENACIMIENTO.jpg" width="400" /></a></div>JESÚS JARAhttp://www.blogger.com/profile/16244726953090678401noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5614182251686204453.post-2059893707819725362011-01-30T11:54:00.000-08:002011-01-30T11:54:25.793-08:00Ernst Gombrich: Pensamientos ´´el problema del estilo´´Para <b>Ernst Gombrich</b>, el problema de los estilos esta ligado estrechamente a la percepción de la realidad.<br />
dice que el arte depende de como los diferentes pueblos del mundo, atravez de la historia han percibido la realidad como objeto de presentación artística, y por lo tanto, a las maneras especificas en que tal percepción ha sido representada o simbolizada. la manera en conciben la <b>´´<i>visión´´</i></b> de la vida.<br />
<br />
Se interesa por el estudio de las ´´<i><b>formas y la función´´</b></i> de las obras plásticas. <i><span class="Apple-style-span" style="font-family: inherit;"><b>´´cualquier expresión representa un significado´´.</b></span></i><br />
<br />
<ul><li><b>La función</b> nos revela la intención de la obra artística sea su obra: arquitectónica, monumento, un fresco o una vasija. la forma es la peculiar manera en que el artista interpreto plásticamente<br />
esa función.</li>
</ul><div>los Arquitectos del medievo francés de los siglos XIII - XV dieron cierta intencionalidad religiosa y sagrada a las catedrales que construyeron trataban de alcanzar a dios y permitir que la luz sagrada iluminara los pasillos y los altares de la casa. estilo gótico.</div><div><br />
</div><div>El arquitecto del renacimiento, ve el espacio con ojos diferentes, le supone un orden geométrico, una simetría y un punto de fuga. el planteamiento místico racional que supone un orden geométrico tanto en el hombre como en la tierra. ( <i>el mundo de dios se refleja en el mundo de los hombres</i>). los planos de las iglesias y de ciertas ideas: <b><i><span class="Apple-style-span" style="font-size: large;">´´cambian las intenciones, cambian las formas y cambian los estilos´´</span></i></b></div><div> </div>JESÚS JARAhttp://www.blogger.com/profile/16244726953090678401noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5614182251686204453.post-35123545759765865042011-01-29T14:15:00.000-08:002011-01-29T14:15:56.936-08:00El arte y la arquitectura a través de las épocas.<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;"><span style="font-family: "Arial", "sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">¿Por qué en un periodo determinado de la historia del hombre, los artistas hicieron ciertas obras artísticas y arquitectónicas con determinado estilo y estos han cambiado a través del tiempo?</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;"><span style="font-family: "Arial", "sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">En los inicios del hombre, el arte y la arquitectura, siempre han estado presentes, desde que pintaban dentro de cuevas y realizaban su propias viviendas. Con el paso del tiempo, el hombre al ser un nómada, fue adquiriendo de nuevas técnicas para representar el arte, sin dejar pasar el pensamiento de sus dioses, con la cual aplicaban su propia visión, sobre el modo de vivir y morir.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;"><span style="font-family: "Arial", "sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">Asi como un claro emjemplo, los egipcios crearon su propio estilo de vida, que se reflejaba en las grandes construcciones (colosales), y simbologia en las que se representaban, estas construcciones se realizaban con el fin de ser tumbas para los faraones, ya que ellos creian en la vida eterna; mientras que en otros lugares del mundo, otras civilizaciones, como la mesoamericana, realizaba sus pirámides como centros ceremoniales para adorar a sus dioses y brindarles sus sacrificios. Así mientras el tiempo transcurria, en la epoca medieval la mayor parte de las construcciones eran a disposicion religiosa donde las iglesias eran contruidas para tener mayor altura hacia el cielo y fueran diseñadas con iluminacion atravez de los grandes vitrales para representar la entrada a luz divina.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;"><span style="font-family: "Arial", "sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;"><span style="font-family: "Arial", "sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">El artista o arquitecto a través del tiempo ha ido evolucionando al igual que sus obras, todo esto porque las necesidades y gustos de las personas han ido cambiando al pasar las épocas; es por eso que el artista busca sobresalir con sus obras para que así la gente tome en serio su arte, mientras que el arquitecto busca que las personas se encuentren lo mas cómodas posibles en sus viviendas y estas puedan recomendar sus proyectos.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;"><span style="font-family: "Arial", "sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">Y actualmente la población va aumentando y las demandas e ideas de las personas son cada vez mas diferentes, así que se implementan nuevos materiales para la elaboración de todas las artes y construcciones, nuevas técnicas y estilos para pintar, bailar y apreciar la música en el arte; nuevos materiales para construir edificios para que estos sean más resistentes, y ecológicos para ser amigables con la naturaleza ya que es un punto muy importante a considerar actualmente además de que sean agradables a la vista del público. Es por eso que el arte y la arquitectura buscan un fin común, que la persona aprecie la belleza que puede realizar el ser humano con solo un poco de creatividad e imaginación.</span></div></span></div>JESÚS JARAhttp://www.blogger.com/profile/16244726953090678401noreply@blogger.com0